Componi con i colori

In fotografia, spesso trascuriamo un elemento che è: la scelta dei colori. Tuttavia, hanno un ruolo decisivo nella composizione della foto finale, poiché sono quelli che serviranno come GPS agli occhi dello spettatore attirandolo nella posizione desiderata e facendogli sentire l’emozione che volevi trasmettere.

Colori analoghi

Colori analoghi (o simili) usano toni vicini sul cerchio cromatico. Per loro somiglianza creeranno una combinazione armoniosa pur avendo lievi variazioni, ma senza disturbare l’unità cromatica dell’immagine.

Colori complementari

I colori complementari sono uno di fronte all’altro sulla ruota dei colori. Questi due colori si rinforzeranno l’un l’altro e appariranno quindi più vivaci, più contrastanti e risaltano.

Colori monocromatici

I colori monocromatici sono per lo stesso colore, l’associazione di tonalità scure, medie e chiare. Daranno alla tua foto un’impressione di calma e unità.

I colori triadici

I colori triadici hanno le stesse differenze sul cerchio cromatico. Creeranno contrasto visivo mantenendo l’armonia dei colori. Evidenzieranno sia gli elementi della foto sia la foto nel suo insieme.

Bianco e nero

In un mondo in cui il colore è onnipresente, potremmo dire che la fotografia in bianco e nero è arcaica! Allora perché la fotografia in bianco e nero è ancora popolare?

La foto in bianco e nero può portare una nuova prospettiva ed estetica alle tue foto che non può essere espressa dal colore.

“Il bianco e nero crea uno strano paesaggio da sogno che il colore non può mai offrire.****” Jack Antonoff

Voler fotografare in bianco e nero è un esercizio particolarmente difficile, perché equivale a guardare il mondo senza colore. Ciò che è interessante con il bianco e nero è che la perdita di colore farà risaltare nei tuoi occhi: linee, forme, contrasti, luci, rilievi,… Sarà più un processo creativo rispetto alla fotografia a colori.

In bianco e nero, l’unica cosa che separa i toni è l’intensità della luce riflessa dalla superficie del soggetto. Per separare questi colori al fine di migliorare il contrasto, si possono utilizzare i cosiddetti filtri “bianco e nero”. Vedremo che questi filtri non sono affatto in bianco e nero…

Poco conosciuta dagli amatori, questa semplice tecnica consiste nell’utilizzare un filtro colore (rosso, verde, giallo, ecc.) nella fotografia in bianco e nero per modificare la luce e consentire effetti totalmente impraticabili per la stampa. Questi filtri ti permetteranno di ottenere un cielo ben strutturato o magnifiche trame della pelle. Per utilizzare efficacemente i filtri in bianco e nero, è necessario comprendere il concetto di colori complementari e come influenza il modo in cui la pellicola registra questi colori come sfumature di grigio. In poche parole, un filtro colorato lascerà passare il proprio colore e bloccherà il suo colore complementare. Se prendiamo un filtro rosso, farà passare il rosso e bloccherà il ciano (colore complementare al rosso). Questo schiarirà le tonalità rosse e scurirà le tonalità ciano.

Fotografia a colori

Fotografia in bianco e nero senza filtro

Fotografia in bianco e nero + filtro rosso

Fotografia in bianco e nero + filtro blu

Con il filtro rosso, i fiori rossi sono diventati bianchi e il cielo si è oscurato (facendo uscire le nuvole)
Con il filtro blu il cielo si è rasserenato (non si vedono più le nuvole) e i fiori rossi sono diventati neri